大抵のシリーズ小説というのは完結後に短編集が出ますが、本作もその１つです。本編は主人公の一人称視点で描かれていましたが、本作はいろいろなキャラクターに主観が移ります。勿論主人公もその一人ではありますが。本エントリーでは短編ごとに感想を書きたいと思います。

『マフィアの日』
本業はゲームライターのはずなのですが、見た目がいかにもそっちの人であることで有名なマフィア梶田さんが主人公で、彼の視点で語られる物語です。一言で言うならばハードボイルド小説です。アニメで言うと、カウボーイビバップを見ているような感じ。懸想にしているソフィーは自分が大嫌いな本編の主人公アラタが好き、人生うまくいかないもんですねぇ。とはいえ、アラタが自虐的に語る自分のビジネスを、他者がどう評価しているのか？という点が興味深いです。あとは、梶田がヒロインのはずのジブリールと境遇的に近いというのもシュールで面白いところでしょうか？

『父について』
子ども達の一人、ハサンから見たアラタのについての話です。個人的にはコレが一番面白かったかなと。なぜアラタが子ども達やオマルにあれほど信頼され、尊敬されているのか、その理由が語られます。アラタとオマルという2人の保護者が現れる前の子ども達の不遇な状況が語られるんですが、ぶっちゃけ読んでて辛いです。あとは、ハサンの視点からなのでムスリム的なものの見方で家族観や結婚観が語られるのも個人的には見所かなと。同時期に発売のコミック版の補助線になる作品です。あっちも2巻から俄然面白くなってきましたよ。

『赤毛の君』
第3者から見たジニの話。個人的にはあまり興味はそそられなかったかなぁと。楽屋ネタを聞かされてるような感じと言うか…。ジニが祖母からもらった携帯絨毯の一節はすごく面白かったです。そういう風に使うんだ！という驚きと、もとの家族の愛情の一端を垣間みた気がしました。

『ミャンマー取材私記』
一人の女性ジャーナリスト、イーヴァ・クロダの目を通して描かれるアラタの話。本編でも彼は繰り返し「自分は普通だ」と言っているけど、そんなことネェだろというのが第三者の目を通して描かれます。アラタは主人公補正でか、話が進めば進むほどモテるようになるのですが、このエピソードでも同じくある瞬間に突然アラタと「寝てもいい」と言い出します。一人称で描かれているにもかかわらず、なんでいきなりそうなったのかがサッパリ分かりません。正直羨ましい。

『チッタゴンにて』
最後のエピソードで主観がアラタに戻ります。バングラデシュで傭兵家業の次のビジネスを探しに行くアラタとジブリールが主要な登場人物です。要するにデート。アラタが徐々に女性らしくなるジブリールの魅力に煩悶しているのが分かります。現在進行形で発行されている『遥か凍土のカナン』で出てきたチッタゴンの宿、曾祖父（だっけ？）とオレーナよろしく一続きの部屋に二人で泊まります。スターシステム的な演出が憎い一遍です。

本編の隙間を埋める良い短編集だったと思います。次があるなら是非、ジブリールの視点から書かれた作品を読んでみたいですねぇ。

「艦これ」ブームをきっかけに復刊された一冊ということで、最近こんな本ばかり読んでいるんですが、これもまた大変興味深い一冊でした。負け戦には学ぶことが多いといいますが、本書に語られる過去の大戦の負け様は。現代の日本にも通ずるところがあるような気がします。なにせ、日本が海上交通による資源の輸入に頼っているということに変わりはない訳ですから。

本書は要するに「海上護衛戦」とか「商戦護衛」と呼ばれる作戦行動、つまりは資 源を運ぶために海上を行き来する船を海軍が防衛する行為、を帝国海軍がいかに軽視し、そのためにいかにしてあの悲惨な敗戦を経験するに至ったのか？を時系列に沿って淡々と描いていく本です。太平洋戦争の後半に行くにつれて、日本が確保すべき海上交通、海上輸送線が、ものの見事に破壊されていきます。船、運んでいた資源、運んでいた船員や運ばれていた軍属の人たちの命、こういっちゃなんですが「もったいない」の一言につきます。戦争がいかに不毛な行為か、思い知らせるようです。

そもそもが批判的な視点から書かれた本とはいえ、太平洋戦争がいかにグダグダだったのかをこれでもかと見せつけられて、なかなかに辛いです。誰でも知ってそうな孫氏やマキャベリの本を読んでたら、そもそもが「これはアカン」となりそうなエピソードばかり。そもそもが国 民を飢えさせないために始めたはずの戦争の目的と手段が見事に主従逆転している様は、現場で適切な判断をするのがいかに難しいのかということを思い知らされると同時に、「もうちょっと何とかならんかったんか？」と思わざるを得ません。日本の学校教育で語られる、「火垂るの墓」的な苦しい夏の日々をもしかしたら避けられたのかもしれないと思うと、切なくなってきます。

古参のミリオタの方からは、解説の人選だったり、帯に描かれた「艦これ」のキャラクターだったりで批判をする人がどうもいるようなのですが、本書が復刊されたことは素直に喜んでいいんじゃないかなぁと思うのです（今更安全保障に ついての本を読み始めたような「にわか」の戯れ言ではありますが）。本書の前書きに語られるように、著者は本書を広く頒布して、後世の歴史家の判断材料を増やすことを意図していたようですから。歴史家でなくっても、賢者たらんと歴史に学び、飢えたり死んだり殺したりせずに済むために、本書は読んで間違いのない本の1つなのではないかと思います。

ちなみに本書を読むにあたり，以下のネット上の記事が非常に役立ちました．「やる夫でわかるシリーズ」には本当にハッとするようなスレッドが時々ありますね．大変勉強になります．このシリーズは今後も続いていくものと思われるので，大変楽しみに待っています．
やるやらできやら 艦これで学ぶ帝国海軍

気付けば書棚に「青春」ではなく「思春期」を取り扱ったマンガが多い…ということで、まとめて感想なり、紹介なりをしてみようと思います。作品の巻数等は投稿日（2014年6月15日前後現在)。

『放浪息子』　著：志村貴子　全15巻完結
言わずと知れた思春期マンガの大著でしょう。小学校高学年から高校3年生まで、体も心も大きく変わる思春期を丸ごと描ききった一作です。ただ思春期の少年少女を描くだけでなく、色々なセクシュアリティを持つ彼ら彼女らを、繊細な絵柄と話の展開で魅せます。その様はまさに「男らしさ」「女らしさ」とはなにか？という根本的な問いを我々に投げかけるかのようです。個人的には、墓場まで持ってこうと思っている作品。
過去に書いた感想はこちら

『中学性日記』　著：シモダアサミ　2014年6月現在　1巻　以降続刊
本作は肉体的な側面から思春期、というか第二次性徴期を取り扱ってるのかな？毛が生えたり胸が大きくなったり、あぁ確かに昔そんな事で悩んでたなぁと思い出す事請け合い。男としては、何かと女子と関わりのある作品に出てくる男の子連中が羨ましくて仕方が無い。
過去に書いた感想はこちら

『クズの本懐』　著：横槍メンゴ　2014年現在　3巻　以降続刊
これを思春期マンガと呼んでいいのかは分かりませんが、ただたださわやかな青春マンガよりはいささか肉感的で生々しい感じなので選出。とはいえ、肉体面というよりは精神面が中心的なテーマっぽい作品。ペッティングレベルの性描写があるんですが、それがまた「ぬくもりを求める」という感じで、単純に男性向けのちょっとエッチなマンガという感じもしません、即物的な感じがないんですよね。

『思春期シンドローム』　著：赤星トモ　2014年現在　1巻　以降続刊
この作品は女子高生が主人公のオムニバス作品。どっちかというと友人関係が話の軸になっているのかなという感じ。コンプレックスだったり、変なキャラ作り（いわゆる中二病）だったり、男性なのでこんな感じなのかしら？と共感はせず（できず）俯瞰的に眺めている感じ。

『富士山さんは思春期』　著：オジロマコト　2014年6月現在　3巻　以降続刊
この作品は幼なじみ同士が付き合い始めて…という作品です。男の子の目から見たときの「彼女」の生々しさの描写が秀逸、汗や肌の香り、体温が伝わってくるかのようです。彼女である富士山さんは181センチ成長中といういわゆる「巨女」ですが、まぁその辺はあんまり関係ないかなぁという感じ。あと、161センチの主人公が結構男らしくて、しっかり彼氏をしてるのがまた良いです。個人的に、この作品を読んだ時に感じる感覚はその辺で初々しいカップルを見たときに思わず応援したくなる気分に似ています。

というわけで手持ちの、ティーンエイジャーが主人公の作品のうち，「青春」というよりは「思春期」という気がする作品を集めてみました．絵柄も切り口も多様で，日本の漫画は多様性がありますね。

世の中には、「原子力なんて、戦争に使われた技術を使うだなんて許せない！キーッ」という人がいるらしいです。そういう人に対して、「あなたが自分の意見を発信しているインターネットだって、もとは戦争に関係する技術ですよ。あと、原爆と原子力発電は別の技術ですよ。」と諭したり揶揄したりというのがお約束だそうです。ところが本書を読めば、「ある機械に使われている部品が、他の機械にも使える」というアイデア自体が、戦争によって大きく発展を遂げたということが分かります。まぁ、人間やはり命がかかってるところは大きく発展する（次は金もうけかなぁ…。）ということなんでしょう。

さて、そんな「ある機械に使われている部品が、他の部品にも使える。」要するに「標準化」「規格」「互換性」といった概念と、それを現実のものに実装していく過程を語ったのが本書です。本書によると標準化技術というものは戦争を発端とするようです（ちなみにフランスが起源）。物資が大量に投入され、かつ良く壊れるために修理の需要が大量発生する近代以降の戦争において、部品の標準化というのは非常に重要な軍事技術だったというわけです。しかし、フランスでは旧来の職人の反対に遭ったために標準化技術を花開かせる事はできず、結局それはアメリカで花開きました。世界各国が総力戦を戦った第一次、第二次世界大戦では、勝敗を分けた要素の１つに部品の標準化があったという指摘さえされています（日本は航空機製造における部品の標準化が非常に遅れていたらしい。）

戦後には主に経済的な理由で色々なものの標準化が行われていきます。例えば、陸上、海上輸送におけるコンテナの規格、紙のサイズ（A版、B版）、インターネットを支えるTCP/IPなどが一例です。本書では、それらが合理的に決まるものではない、という事を指摘しています。例えばコンピュータのキー配列（QWERTY配列）はタイプライター時代に作られたものであり、必ずしも合理的なものではありませんが、既に広く普及してしまっているので置換えは現実的ではありません（このようなボトムアップ的に決まった標準をデファクト・スタンダードという）。逆に何らかの組織によってトップダウン的に定められた標準を「デジューレ・スタンダード」といい、代表例は「ネジ」の規格です。最後に、標準、規格というものは巨大な技術システムを作る事で多大な利益をもたらすため、現代においては非常に重要な意味を持っていると締めくくっています。

我々が常識だと思っているものが、実は人類の偉大な発明品であるという事実に気付かされる良書です。技術系の人にも、そうでない人にも、一読を勧めたい一冊です。

著者は、ライトノベルというか、ジュブナイル文芸の源流の一つといわれる氷室冴子。「上」とあるが、電子書籍版ではI（ローマ数字の1）。

美形で才気溢れる叔父に思いを寄せる優等生（実は表の顔と裏の顔を使い分けており、裏の顔は意外とじゃじゃ馬）倉橋数子は、海外に旅立つ別の親戚の屋敷の管理を買ってでる。なぜなら、突如現れた泥棒猫に最愛の叔父を寝取られたため…。そこに漫画家志望の家弓と浪人生の勉が転がり込み、かくして雑居生活が始まるのだった…。というあらすじ。他の登場人物も個性的で一筋縄でいかない人たちばかり…。まぁそもそも主人公からして近親相姦願望があるわけで…。

作品の初版は1982年、日本が十分に豊かになった後の作品だからだろう、物質的には今と変わらない感じで（デジタル機器は一切登場しないが）文体ともども古さを感じさせない。この手の文芸作品がエンターテインメントとして洗練され切っていない時代の作品だからだろう、出てくるキャラクターも「キャラ」というよりは「登場人物」という感じで、物語の展開もあっさりとしていて、現代のライトノベルに比べると、質の良い和食を食べているような感覚。

僕個人は1984年生まれなので、パソコンや携帯電話が存在しない世界というのが容易に想像できるんだけど、例えば2000年以降に生を受けた人たちに想像可能なのかはよく分からない…ので、是非とも若い読者の感想を聞いてみたいもの。彼ら、彼女らにとってこの手の世界観はむしろファンタジーのそれみたいなものなのかもしれないなぁ…。

PCゲーム『魔法使いの夜』の元ネタの1つということで読んだが、これがどうして期待以上に面白かった（氷室先生に失礼な話だが）。あと、上記の作品の原作であるのみならず、倉橋数子というキャラクターが、奈須さんが描くヒロインに色々影響を与えてるんだなぁという感じがとてもする。 血の繋がった相手を好き、という設定は『空の境界』の鮮花だろうしなぁ（ちと無理やりか）。 表の顔と裏の顔が随分違うというのは（優等生の万能超人キャラにある意味定番の設定の1つだろうが）、青子、鮮花、凛に共通の設定だしなぁ。TYPE-MOONファンは一読の価値があるかもしれない。

絶版だが、2014年ごろから電子書籍で入手可能。Kindle版では一応「原文のまま」となっているが、結構言葉狩りに逢っているかも…。その場合は古本を入手すればいいとは思うが。